SoSe 19: Kunsthistorisches Institut (WE 2)

• Einführungsmodul Ostasien: Methoden kunsthistorischen Arbeitens

  0293bA1.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagen des wissenschaftlichen Arbeitens und sind mit ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagen des wissenschaftlichen Arbeitens und sind mit fachspezifischen Literatur- und Bildrechercheverfahren vertraut. Sie beherrschen die Grundlagen für die Ausarbeitung des kunsthistorischen Referats vor Originalen oder mithilfe einer Bildpräsentation sowie für die Erstellung einer schriftlichen kunsthistorischen Hausarbeit. Sie haben einen Überblick über die Geschichte des Faches, seine Gegenstandsbereiche sowie Berufsfelder erworben. Die Studentinnen und Studenten kennen die grundlegende Methodologie und Methodik der Ostasiatischen Kunstgeschichte und haben sie anhand einzelner Beispiele angewendet. Sie haben die Berliner Museumslandschaft kennengelernt.

  Inhalte:

  Dieses Modul behandelt die grundlegenden Arbeitstechniken und Methoden des Faches Ostasiatische Kunstgeschichte. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick zu einem spezifischen Thema der Ostasiatischen Kunstgeschichte und vertieft so die im Proseminar erworbenen Kenntnisse. Im Proseminar lernen die Studentinnen und Studenten verschiedene Arbeitstechniken (z. B. Recherche, Lese- und Schreibtechniken) und methodische Ansätze (z. B. Stilkritik, Ikonologie, Rezeptionsästhetik oder auch die Reflexion von Kategorien wie Transkulturalität oder Gender) kennen und üben deren Anwendung. Im Mentorium erschließen sich die Studentinnen und Studenten Grundkenntnisse der Sammlungen der Berliner Museen. Unter Anleitung der Mentorinnen und Mentoren besprechen sie einzelne Werke.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Proseminar / 2 SWS / ja Studentisches Mentorium / 2 SWS / wird empfohlen

  Modulprüfung

  Schriftliche Ausarbeitung (etwa 3 000 Wörter); die

  Modulprüfung

  wird nicht differenziert bewertet.

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13560 Wahlpflichtvorlesung
    Die Sprache ostasiatischer Kunstobjekte, Teil I (Jeong Hee Lee-Kalisch)
    Zeit: Di 16:00-18:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    
  • 13561 Proseminar
    Methoden kunsthistorischen Arbeitens (Piaopiao Yang)
    Zeit: Fr 12:00-14:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 12.04.2019)
    Ort: A 127 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13562 Mentorium
    Studentisches Mentorium OAKG
    Zeit: -
    Ort: keine Angabe
    

• Einführungsmodul Ostasien: : Kunst und materielle Kultur

  0293bA1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über solide Grundkenntnisse zu den Gattungen und Epochen der Künste und zur ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über solide Grundkenntnisse zu den Gattungen und Epochen der Künste und zur materiellen Kultur Ostasiens in ihren lokalen und transkulturellen Verflechtungen. Sie haben an exemplarischen Objekten die wichtigsten Stile, Ikonographien und Techniken der Kunst und materiellen Kultur Ostasiens erlernt. Sie kennen unterschiedliche methodische Ansätze zur kritischen Reflexion des Forschungsgegenstands und haben sie in Übungen angewandt. Sie sind mit dem Fachvokabular vertraut und können es anwenden.

  Inhalte:

  In diesem Modul werden die Epochen und wichtigsten Gattungen der Kunst und materiellen Kultur Ostasiens eingeführt. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick zu ausgewählten Themen der ostasiatischen Kunstgeschichte und vertieft das im Proseminar erworbene Wissen in einem spezifischen Bereich. Im Proseminar wird die Kunst und materielle Kultur Ostasiens anhand der wichtigsten Epochen und Gattungen vorgestellt. Dabei werden übergeordnete Zusammenhänge in Rückgriff auf ausgewählte Fallbeispiele und beispielhafte Sekundärliteratur erarbeitet.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird dringend empfohlen Proseminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Klausur (90 Minuten)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester Schließen
  Modul ohne Lehrangebot

• Einführungsmodul Ostasien: Grundzüge der Ostasiatischen Kunstgeschichte

  0293bA1.3

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über einen Überblick über die wichtigsten Gattungen der Ostasiatischen ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über einen Überblick über die wichtigsten Gattungen der Ostasiatischen Kunstgeschichte in ihrer historischen Entwicklung. Sie haben eine gute Kenntnis wichtiger Stücke der Sammlungen ostasiatischer Kunst im deutschsprachigen Raum. Sie können das erlernte Wissen selbstständig vor den Originalen anwenden und in der Gruppendiskussion artikulieren. Sie sind sicher in der Beschreibung, der Analyse und der Interpretation von Kunstobjekten unter der Verwendung von Fachterminologie.

  Inhalte:

  Das Einführungsmodul „Grundzüge der Ostasiatischen Kunstgeschichte“ wird als E-Learning-Einheit durchgeführt und von einer Übung mit studentischem Tutorium begleitet. Es gibt einen Überblick über die wichtigsten Gattungen und Materialien der Ostasiatischen Kunst (Bronzen, Jade, Plastik, Kalligrafie, Malerei, Lack, Keramik, Druckgrafik und Möbel) mit Ausnahme der Architektur. Grundlage sind dabei Stücke aus der Sammlung des Berliner Museums für Asiatische Kunst und anderer Sammlungen im deutschsprachigen Raum. In dieser computergestützten Lehr- und Lernform erarbeiten sich die Studentinnen und Studenten die Lektionen, die einen Einführungstext, Texte zu einzelnen repräsentativen Stücken und einen Test zur selbstständigen Wissensüberprüfung umfassen. Die Wissensvermittlung wird durch Bildmaterial, interaktive und multimediale Elemente wie Tondateien mit Aussprachebeispielen, Landkarten, Glossaren etc. unterstützt. In der Übung mit begleitendem studentischem Tutorium werden die erworbenen Kenntnisse vor den Originalen im Museum für Asiatische Kunst diskutiert und vertieft. Die Beschreibung und Analyse sowie die mündliche Diskussion von Lernergebnissen vor den Originalen werden ebenfalls eingeübt.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  E-Learning I / - / wird empfohlen Übung mit begleitendem studentischem Tutorium I / 2 SWS / wird empfohlen E-Learning II / - / wird empfohlen Übung mit begleitendem studentischem Tutorium II / 2 SWS / wird empfohlen

  Modulprüfung

  Klausur (90 Minuten)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  Zwei Semester (Übung mit begleitendem studentischem Tutorium I im Wintersemester, Übung mit begleitendem studentischem Tutorium II im Sommersemester) / jährlich, beginnend mit Wintersemester Schließen
  • 13563 E-Learning
    (E-L) EM Ostasien: E-Learning II
    Zeit: -
    Ort: keine Angabe
    
  • 13564 Übung
    Grundzüge OAKG Tutorium (Jeong Hee Lee-Kalisch)
    Zeit: Mi 16:00-18:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: A 163 Übungsraum (Koserstr. 20)
    

• Aufbaumodul Ostasien: Neolithikum bis Neuzeit

  0293bB1.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse zur Kunstproduktion, Architektur und visuellen Kultur einer ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse zur Kunstproduktion, Architektur und visuellen Kultur einer oder mehrerer Epochen vom Neolithikum bis zur Neuzeit. Sie können die in der Einführungsphase erlernten Methoden anhand einer spezifischen Fragestellung anwenden. Sie sind in der Lage, historische Entwicklungen der Kunst und der materiellen Kultur einer oder mehrerer Epochen vom Neolithikum bis zur Neuzeit zu erklären und zu problematisieren. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Kunst dieser Epoche/n und können diese historisch und kritisch einordnen sowie analysieren. Sie sind in der Lage, kunsthistorische Quellen sowie Sekundärliteratur auszuwerten. Sie beherrschen die Techniken des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Dieses Modul behandelt überblicksartig historische künstlerische Produktionen ebenso wie Aspekte der materiellen Kultur Ostasiens einer oder mehrerer Epochen vom Neolithikum bis zur Neuzeit. Die regionalen und transkulturellen Bedingungen und Verflechtungen werden ebenfalls berücksichtigt. Die Wahlpflichtvorlesung erschließt als Überblicksdarstellung ausgewählte Epochen und Themen. Das Seminar erarbeitet die künstlerische Produktion und die materielle Kultur einer oder mehrerer Epochen anhand von übergreifenden Themenstellungen (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Stilfragen), spezifischen Kunstlandschaften oder bestimmten Künstlern und Künstlerinnen. Problemstellungen und Entwicklungen der künstlerischen Praktiken sowie kunsthistorische Positionen werden kritisch erarbeitet und diskutiert. Das Seminar kann fallweise auch vor den Originalen stattfinden.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (ca. 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13560 Wahlpflichtvorlesung
    Die Sprache ostasiatischer Kunstobjekte, Teil I (Jeong Hee Lee-Kalisch)
    Zeit: Di 16:00-18:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    
  • 13565 Seminar
    Malerei derr Yuan-Zeit (Birgitta Augustin)
    Zeit: Do 16:00-18:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 125 Übungsraum (Koserstr. 20)
    

• Aufbaumodul Ostasien: Neuzeit bis Gegenwart

  0293bB1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse zur Kunstproduktion, Architektur und visuellen Kultur einer ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse zur Kunstproduktion, Architektur und visuellen Kultur einer oder mehrerer Epochen von der Neuzeit bis zur Gegenwart. Sie können die in der Einführungsphase erlernten Methoden anhand einer spezifischen Fragestellung anwenden. Sie sind in der Lage, historische Entwicklungen der Kunst und der materiellen Kultur einer oder mehrerer Epochen von der Neuzeit bis zur Gegenwart zu erklären und zu problematisieren. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Kunst dieser Epoche/n und können diese historisch und kritisch einordnen sowie analysieren. Sie sind in der Lage, kunsthistorische Quellen sowie Sekundärliteratur auszuwerten. Sie beherrschen die Techniken des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Dieses Modul behandelt überblicksartig historische künstlerische Produktionen ebenso wie Aspekte der materiellen Kultur Ostasiens einer oder mehrerer Epochen von der Neuzeit bis zur Gegenwart. Die regionalen und transkulturellen Bedingungen und Verflechtungen werden ebenfalls berücksichtigt. Die Wahlpflichtvorlesung erschließt als Überblicksdarstellung ausgewählte Epochen und Themen. Das Seminar erarbeitet die künstlerische Produktion und die materielle Kultur einer oder mehrerer Epochen anhand von übergreifenden Themenstellungen (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Stilfragen), spezifischen Kunstlandschaften oder Künstlern und Künstlerinnen. Problemstellungen und Entwicklungen der künstlerischen Praktiken sowie kunsthistorische Positionen werden kritisch erarbeitet und diskutiert. Das Seminar kann fallweise auch vor den Originalen stattfinden.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwa 3 000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester Schließen
  • 13560 Wahlpflichtvorlesung
    Die Sprache ostasiatischer Kunstobjekte, Teil I (Jeong Hee Lee-Kalisch)
    Zeit: Di 16:00-18:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    

• Einführungsmodul Europa und Amerika: Architektur

  0114cA1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundkenntnisse der europäischen und amerikanischen Architektur mehrerer ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundkenntnisse der europäischen und amerikanischen Architektur mehrerer Epochen und kennen unterschiedliche Bauformen und Bauaufgaben. Sie beherrschen das terminologische Fachvokabular und können es in unterschiedlichen Gattungen der Architektur anwenden. Sie kennen unterschiedliche methodische Ansätze zur kritischen Reflexion des Forschungsgegenstands. Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagen des wissenschaftlichen Arbeitens und sind mit fachspezifischen Literatur- und Bildrechercheverfahren vertraut. Sie beherrschen die Grundlagen für die Ausarbeitung des kunsthistorischen Referats vor Originalen oder mit Bildpräsentation sowie für die Erstellung einer schriftlichen kunsthistorischen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul führt in die Architekturgeschichte Europas und Amerikas ein und stellt die verschiedenen Bauformen und -aufgaben (Architektur, Städtebau, Gartenkunst) epochenübergreifend von den Anfängen bis zur Gegenwart vor. Das Proseminar führt in Terminologie, Arbeitstechniken und Methoden der Architekturgeschichte Europas und Amerikas ein. Im Mentorium wird das im Proseminar theoretisch vermittelte und praktisch eingeübte Wissen vor Originalen vertieft. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen einführenden Überblick in einen spezifischen Bereich der Architekturgeschichte und -theorie und dient der Erweiterung und Konsolidierung der in Proseminar und Mentorium erworbenen Kenntnisse.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen

  Proseminar / 2 SWS / ja

  Studentisches Mentorium / 2 SWS / wird empfohlen

  Modulprüfung

  Schriftliche Ausarbeitung (etwa 3 000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester Schließen
  • 13403 Vorlesung
    Bauhaustheorien und Theorien am Bauhaus (Christian Freigang)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 18.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    
  • 13400 Grundkurs
    Grundkurs Architektur (Christian Freigang)
    Zeit: Di 14:00-16:00 (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: A 127 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13401 Grundkurs
    Grundkurs Architektur (Sebastian Fitzner)
    Zeit: Do 10:00-12:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 127 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13402 Grundkurs
    Grundkurs Architektur (Christine Beese)
    Zeit: Mi 10:00-12:00 (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: A 163 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13466 Mentorium
    Grundkursmentorium (Freigang, Fitzner, Beese)
    Zeit: -
    Ort: keine Angabe
    

• Aufbaumodul Europa und Amerika: Mittelalter

  0114cB1.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse mittelalterlicher Kunst. Sie haben ihre in der ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse mittelalterlicher Kunst. Sie haben ihre in der Einführungsphase vermittelten Kenntnisse der beschreibenden Analysen und Interpretationsansätze vertieft und können diese anwenden. Sie sind in der Lage, historische Entwicklungen der Kunst des Mittelalters zu erklären und zu problematisieren. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Werke des Mittelalters und können diese historisch und kritisch einordnen sowie analysieren. Sie sind in der Lage, kunsthistorische Quellen sowie Sekundärliteratur auszuwerten. Sie beherrschen die Techniken des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul behandelt den kunsthistorischen Umgang mit künstlerischen Objekten vom Ausgang der Antike bis zum Spätmittelalter, historische Entwicklungen sowie Produktions- und Rezeptionsbedingungen. Im Seminar werden Objekte der Kunst des Mittelalters anhand von übergreifenden Themenstellungen (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Stilfragen), spezifischen Kunstlandschaften oder Künstlern und Künstlerinnen behandelt. Problemstellungen und Entwicklungen der Kunst des Mittelalters sowie kunsthistorische Positionen werden kritisch erarbeitet und diskutiert. Das Seminar kann fallweise auch vor Originalen stattfinden. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick zu einem spezifischen Thema der mittelalterlichen Kunstgeschichte.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung/ 2 SWS / wird dringend empfohlen

  Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwa 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13406 Vorlesung
    Islamic Perceptual Cultures (Wendy Shaw)
    Zeit: Do 14:00-16:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    
  • 13407 Proseminar
    Mittelalterliche Wahrnehmungsvorstellungen in Texten, Bildern und Räumen (Tina Bawden)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 121 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13408 Proseminar
    Altarretabel des späten Mittelalters und der frühen Neuzeit (Maximilian Benker)
    Zeit: Do 18:00-20:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 125 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13409 Proseminar
    Holz, Stein, Ton und Bein – Grundlagen der Bearbeitungs- und Fassungstechnik mittelalterlicher Skulpturen im Bode-Museum (Britta Dümpelmann)
    Zeit: Di 12:00-14:00 (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: A 125, Bodemuseum
    

• Aufbaumodul Europa und Amerika: Neuzeit

  0114cB1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse neuzeitlicher Kunst. Sie haben ihre in der ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse neuzeitlicher Kunst. Sie haben ihre in der Einführungsphase vermittelten Kenntnisse der beschreibenden Analysen und Interpretationsansätze vertieft und können diese anwenden. Sie sind in der Lage, historische Entwicklungen der Kunst der Neuzeit zu erklären und zu problematisieren. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Werke der Neuzeit und können diese historisch und kritisch einordnen sowie analysieren. Sie sind in der Lage, kunsthistorische Quellen sowie Sekundärliteratur auszuwerten. Sie beherrschen die Techniken des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul behandelt den kunsthistorischen Umgang mit künstlerischen Objekten vom Ausgang des Mittelalters bis zum Beginn der Moderne, historische Entwicklungen sowie Produktions- und Rezeptionsbedingungen. Im Seminar werden Objekte der Kunst der Neuzeit anhand von übergreifenden Themenstellungen (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Stilfragen), spezifischen Kunstlandschaften oder Künstlern und Künstlerinnen behandelt. Problemstellungen und Entwicklungen der neuzeitlichen Kunst sowie kunsthistorische Positionen werden kritisch erarbeitet und diskutiert. Das Seminar kann fallweise auch vor Originalen stattfinden. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick zu einem spezifischen Thema der neuzeitlichen Kunstgeschichte.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung/ 2 SWS / wird dringend empfohlen

  Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwa 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13406 Vorlesung
    Islamic Perceptual Cultures (Wendy Shaw)
    Zeit: Do 14:00-16:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    
  • 13408 Proseminar
    Altarretabel des späten Mittelalters und der frühen Neuzeit (Maximilian Benker)
    Zeit: Do 18:00-20:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 125 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13409 Proseminar
    Holz, Stein, Ton und Bein – Grundlagen der Bearbeitungs- und Fassungstechnik mittelalterlicher Skulpturen im Bode-Museum (Britta Dümpelmann)
    Zeit: Di 12:00-14:00 (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: A 125, Bodemuseum
    
  • 13410 Proseminar
    "Past Looking". Wer schreibt welche Kunstgeschichte? (Anna Degler)
    Zeit: Mo 12:00-14:00 (Erster Termin: 08.04.2019)
    Ort: A 124 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13412 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Der Landschaftsgarten als Memorial- und Wissensraum - Das Beispiel Wörlitz (Sebastian Fitzner)
    Zeit: Di 14:00-16:00 (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: A 336 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13413 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Stadtraum und Stadtplätze im Berlin der Frühen Neuzeit (Sebastian Fitzner)
    Zeit: Mi 14:00-16:00 (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: A 127 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13468 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Venezianische Malerei der Frühen Neuzeit (Ulrike Müller-Hofstede)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 320 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13471 Praxisseminar Abgesagt
    Pferde|Bilder: Kunstgeschichte und Tiermedizin im Dialog (Karin Gludovatz, Sebastian Fitzner, Johannna Plendl, Juliane Rieger, Tina Bawden, Marcel Pfützner)
    Zeit: Do 14:00-17:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 18.04.2019)
    Ort: Seminarraum Anatomie D.084
    

• Aufbaumodul Europa und Amerika: Moderne und Gegenwart

  0114cB1.3

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse der Kunst der Moderne und der Gegenwart. Sie haben ihre in ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse der Kunst der Moderne und der Gegenwart. Sie haben ihre in der Einführungsphase vermittelten Kenntnisse der beschreibenden Analysen und Interpretationsansätze vertieft und können diese anwenden. Sie sind in der Lage, historische Entwicklungen der Kunst seit der Moderne zu erklären und zu problematisieren. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Werke seit der Moderne und können diese historisch und kritisch einordnen sowie analysieren. Sie sind in der Lage, kunsthistorische Quellen sowie Sekundärliteratur auszuwerten. Sie beherrschen die Techniken des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul behandelt den kunsthistorischen Umgang mit künstlerischen Objekten seit der Moderne, historische Entwicklungen sowie Produktions- und Rezeptionsbedingungen. Im Seminar werden Werke der Kunst der Moderne und der Gegenwart anhand von übergreifenden Themenstellungen     (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Stilfragen), spezifischen Kunstlandschaften oder Künstlern und Künstlerinnen behandelt. Problemstellungen und Entwicklungen der Kunst seit der Moderne sowie kunsthistorische Positionen werden kritisch erarbeitet und diskutiert. Das Seminar kann fallweise auch vor den Originalen stattfinden. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick zu einem spezifischen Thema der Kunst der Moderne und Gegenwart.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung/ 2 SWS / wird dringend empfohlen

  Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwas 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester Schließen
  • 13403 Vorlesung
    Bauhaustheorien und Theorien am Bauhaus (Christian Freigang)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 18.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    
  • 13600 Vorlesung
    Bildpraktiken und visuelle Kulturen Afrikas (Tobias Wendl)
    Zeit: Di 14:00-16:00 (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    
  • 13416 Proseminar
    Projected Art (Eric de Bruyn)
    Zeit: Mi 10:00-12:00, Mi 16:00-18:00 (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: A 125 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13417 Proseminar
    Am Reißbrett - Neustadtplanungen im 19. und 20. Jahrhundert (Christine Beese)
    Zeit: Fr 10:00-12:00 (Erster Termin: 12.04.2019)
    Ort: A 125 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13418 Proseminar
    Kasimir Malewitschs Entwurf einer Welt als Ungegenständlichkeit (Britta Dümpelmann)
    Zeit: Mi 12:00-14:00 (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: A 184 Besprechungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13419 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Praxiswerkstatt: Ausstellung / Museum (Ulrike Müller-Hofstede)
    Zeit: Mo 14:00-16:00 (Erster Termin: 08.04.2019)
    Ort: A 124
    
  • 13420 Proseminar
    Ausstellungsrundgang (Dennis Jelonnek)
    Zeit: Mi 14:00-18:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: Museen und Galerien
    
  • 13421 Proseminar
    Landschaft in der Malerei um 1900 (Dennis Jelonnek)
    Zeit: Di 16:00-18:00 (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: A 127 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13422 Proseminar
    Die Kunst der Provenienz. Gedächtnis, Kultur, Politik (André Rottmann)
    Zeit: Mi 10:00-12:00 (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: A 320 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13473 Proseminar
    Museum und Mall. Gewöhnliche Orte der Kunst (Jan von Brevern)
    Zeit: Mo 18:00-20:00 (Erster Termin: 08.04.2019)
    Ort: A 127 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 32101 Vertiefungsseminar
    New Deal Art: The Visual Culture of Thirties America (Laura Rhonda Katzman)
    Zeit: Mi 10:00-12:00 (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: 319 Seminarraum (Lansstr. 7 / 9)
    

• Aufbaumodul schwerpunktübergreifend: Praxisbezogene Studien

  0114cB2.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über grundlegende berufsfeldbezogene Kompetenzen und besitzen Grundkenntnisse ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über grundlegende berufsfeldbezogene Kompetenzen und besitzen Grundkenntnisse über einschlägige Institutionen, Organisationen und Unternehmen. Sie sind mit praktischen Anforderungen dieser Arbeitsbereiche wie etwa Leihverkehr, Ausstellungsplanung, museale Präsentation, Substanzsicherung etc. vertraut und haben durch die unmittelbare Arbeit mit Originalen kennerschaftliche Erfahrung und organisatorische Kenntnisse erworben. Sie verfügen über berufspraktische Qualifikationen wie Analysieren, Konzipieren, Präsentieren, Evaluieren. Sie haben praktische Fertigkeiten wie Objekterfassung, Recherche, Dokumentation, Projektplanung und -durchführung, kritischer Umgang mit und Verfassen von verschiedenen Textsorten (z. B. Protokoll, Bericht, Kritik, Essay), Vermittlung in unterschiedlichen Kontexten erworben. Die Studentinnen und Studenten verfügen über die Fähigkeit, im Team zu kommunizieren und ergebnisorientiert zu arbeiten, die Ergebnisse in angemessener Form zu präsentieren und ggf. erste berufsrelevante Kontakte zu knüpfen.

  Inhalte:

  In diesem Modul werden Anwendungsmöglichkeiten kunsthistorischen Arbeitens praktisch erprobt und zugleich theoretisch reflektiert (z. B. aus den Bereichen Museum, Denkmalpflege und Bauforschung, Ausstellungswesen, Kunstkritik und Journalismus, Kunstvermittlung, Kunsthandel und Archiv). Dabei erarbeiten die Studentinnen und Studenten zunächst die theoretischen Grundlagen und setzen sie dann in praktischen Übungen um. Die Praxisseminare vermitteln und reflektieren anhand von konkreten Beispielen Arbeitsprozesse der kunsthistorischen Praxis außerhalb der universitären Forschung (z. B. Ausstellung, Kunstvermittlung, Kunstkritik).

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Praxisseminar/ 2 SWS / ja

  Praxisseminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwa 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  zwei Semester / einmal im Jahr Schließen
  • 13415 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Writing Workshop (Wendy Shaw)
    Zeit: Mi 14:00-16:00 (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: A 163 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13429 Proseminar
    Kunstkritik: Geschichte, Theorie, Praxis (André Rottmann)
    Zeit: Do 10:00-12:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 121 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13471 Praxisseminar Abgesagt
    Pferde|Bilder: Kunstgeschichte und Tiermedizin im Dialog (Karin Gludovatz, Sebastian Fitzner, Johannna Plendl, Juliane Rieger, Tina Bawden, Marcel Pfützner)
    Zeit: Do 14:00-17:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 18.04.2019)
    Ort: Seminarraum Anatomie D.084
    
  • 13409 Proseminar
    Holz, Stein, Ton und Bein – Grundlagen der Bearbeitungs- und Fassungstechnik mittelalterlicher Skulpturen im Bode-Museum (Britta Dümpelmann)
    Zeit: Di 12:00-14:00 (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: A 125, Bodemuseum
    
  • 13419 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Praxiswerkstatt: Ausstellung / Museum (Ulrike Müller-Hofstede)
    Zeit: Mo 14:00-16:00 (Erster Termin: 08.04.2019)
    Ort: A 124
    
  • 13420 Proseminar
    Ausstellungsrundgang (Dennis Jelonnek)
    Zeit: Mi 14:00-18:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: Museen und Galerien
    
  • 13424 Proseminar
    Zur (musealen) Praxis des Vergleichens: Einige aktuelle Beispiele aus der Berliner Museumslandschaft (Anna Degler)
    Zeit: Fr 10:00-14:00 (Erster Termin: 12.04.2019)
    Ort: Berliner Museen
    
  • 13425 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Lotte Laserstein und die Kunst des Zeigens (Anna-Carola Krauße)
    Zeit: Do 10:00-12:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: Berlinische Galerie, Eberhard-Roters-Saal Alte Jakobstraße 124–128 10969 Berlin
    
  • 13426 Projektseminar
    Quellenkundliche Einführung. Provenienzrecherche in Archiven (Meike Hoffmann)
    Zeit: Fr 10:00-12:00 (Erster Termin: 26.04.2019)
    Ort: A 121 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13430 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Übung zur Denkmalpflege (Sabine Ambrosius)
    Zeit: Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 12.04.2019)
    Ort: A 125; vor Ort in Potsdam
    

• Aufbaumodul schwerpunktübergreifend: Theorie und Methoden

  0114cB2.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten sind mit kunsthistorischer Methodologie und Methodik vertraut. Sie sind über ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten sind mit kunsthistorischer Methodologie und Methodik vertraut. Sie sind über die parallele Auseinandersetzung mit dem konkreten künstlerischen Objekt und der Historisierung kunsttheoretischer Ansätze imstande, die Geschichte der Kunst in ihrer Vieldimensionalität von Produktion und Rezeption zu reflektieren. Sie haben grundlegende Kenntnisse über die Geschichte des Fachs und seine interdisziplinären Vernetzungen. Sie sind in der Lage, Quellen und Forschungsliteratur sowie ihre eigene wissenschaftliche Arbeit kritisch zu reflektieren und eigene Fragestellungen zu entwickeln.

  Inhalte:

  Die Seminare in diesem Modul sind jeweils schwerpunktmäßig entweder der Kunsttheorie oder der kunsthistorischen Methodik gewidmet, wobei sich je nach Thema auch Überschneidungen der beiden Bereiche ergeben können. In Seminaren zur Kunsttheorie werden Quellenschriften sowie Geschichte und Gegenwart der Kunsttheorie behandelt. Untersuchungsgegenstände sind also theoretische Beurteilungen künstlerischer Objekte in ihrer Zeit und ihrem spezifischen Kontext, die Historisierung dieser Schriften, der Wandel und die Semantisierung bestimmter kunsttheoretischer Begriffe und Modelle sowie die Ausbildung künstlerischer Gattungen in Praxis und Theorie. In Seminaren zu Methodologie und Methodik (z. B. Stilkritik, Ikonologie, Rezeptionsästhetik, ethnologische Feldstudien oder auch die Reflexion von Kategorien wie Transkulturalität oder Gender) reflektieren die Studentinnen und Studenten verschiedene methodische Ansätze. Sie üben deren Anwendung, setzen sich mit Geschichte, Funktion und Rezeption methodischer Modelle und deren diskursiven Verortungen auseinander und diskutieren kunsthistorische Begriffe und Kategorien. Schließlich werden Praktiken und Erfahrungen des wissenschaftlichen Arbeitens besprochen und geübt.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Seminar / 2 SWS / ja

  Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwas 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  zwei Semester / einmal im Jahr Schließen
  • 13407 Proseminar
    Mittelalterliche Wahrnehmungsvorstellungen in Texten, Bildern und Räumen (Tina Bawden)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 121 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13410 Proseminar
    "Past Looking". Wer schreibt welche Kunstgeschichte? (Anna Degler)
    Zeit: Mo 12:00-14:00 (Erster Termin: 08.04.2019)
    Ort: A 124 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13429 Proseminar
    Kunstkritik: Geschichte, Theorie, Praxis (André Rottmann)
    Zeit: Do 10:00-12:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 121 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13473 Proseminar
    Museum und Mall. Gewöhnliche Orte der Kunst (Jan von Brevern)
    Zeit: Mo 18:00-20:00 (Erster Termin: 08.04.2019)
    Ort: A 127 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13416 Proseminar
    Projected Art (Eric de Bruyn)
    Zeit: Mi 10:00-12:00, Mi 16:00-18:00 (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: A 125 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13422 Proseminar
    Die Kunst der Provenienz. Gedächtnis, Kultur, Politik (André Rottmann)
    Zeit: Mi 10:00-12:00 (Erster Termin: 10.04.2019)
    Ort: A 320 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13424 Proseminar
    Zur (musealen) Praxis des Vergleichens: Einige aktuelle Beispiele aus der Berliner Museumslandschaft (Anna Degler)
    Zeit: Fr 10:00-14:00 (Erster Termin: 12.04.2019)
    Ort: Berliner Museen
    
  • 13432 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Lektürekurs: Neue Forschungen zu alter Kunst (Karin Gludovatz)
    Zeit: Mo 14:00-16:00 (Erster Termin: 15.04.2019)
    Ort: A 163 Übungsraum (Koserstr. 20)
    

• Einführungsmodul Visuelle Kulturen Afrikas

  0375bA1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundkenntnisse der visuellen Kulturen Afrikas und beherrschen die ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundkenntnisse der visuellen Kulturen Afrikas und beherrschen die terminologisch korrekte Beschreibung. Sie kennen unterschiedliche methodische Ansätze zur kritischen Reflexion des Forschungsgegenstands. Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagen des wissenschaftlichen Arbeitens und sind mit fachspezifischen Literatur- und Bildrechercheverfahren vertraut. Sie beherrschen die Grundlagen für die Ausarbeitung des kunsthistorischen Referats vor Originalen oder mit Bildpräsentation sowie für die Erstellung einer schriftlichen kunsthistorischen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Proseminar führt in Terminologie, Arbeitstechniken und Methoden der visuellen Kulturforschung in Afrika ein und stellt verschiedene Manifestationen und Erscheinungsformen visueller Kultur (z. B. Architektur, Kino, Fotografie, Gebrauchsgrafik, Werbung, Mode) vor. Dabei wird die kulturkonstituierende Dimension des Visuellen ebenso in den Blick genommen wie seine medialen Voraussetzungen und Transfers. Behandelt werden auch die Wirkmächtigkeit von Bildern im Bereich der Populärkultur und die Anwendung bildtheoretischer Ansätze. Parallel zu dem im Proseminar theoretisch vermittelten und praktisch geübten Wissen bietet die Wahlpflichtvorlesung einen einführenden Überblick über einen spezifischen Bereich der visuellen Kulturforschung und/oder -theorie und dient damit der Erweiterung und Konsolidierung der im Proseminar erworbenen Kenntnisse.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Proseminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  schriftliche Ausarbeitung (ca. 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester   Schließen
  • 13600 Vorlesung
    Bildpraktiken und visuelle Kulturen Afrikas (Tobias Wendl)
    Zeit: Di 14:00-16:00 (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    
  • 13601 Proseminar
    Schrift und Kunst, Cartoons, Comics und Graffiti (Tobias Wendl)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 163 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13604 Proseminar
    Afrikanische Positionen zwischen Kunst und Design (Verena Rodatus)
    Zeit: Mo 12:00-14:00 (Erster Termin: 08.04.2019)
    Ort: A 121 Übungsraum (Koserstr. 20)
    

• Einführungsmodul Geschichte der Kunst Afrikas im Wandel ihrer Funktionen

  0375bA1.3

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagenkenntnisse zu unterschiedlichen Kunstregionen und Epochen ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagenkenntnisse zu unterschiedlichen Kunstregionen und Epochen sowie über einen Einblick in die unterschiedlichen Funktionen von Kunst in Afrika (z. B. die abbildende, religiöse, ästhetische und politische Funktion). Sie können auf dieser Basis Werke auf ihren jeweiligen historischen Kontext beziehen und haben ein Bewusstsein für fachspezifische problemorientierte Fragestellungen entwickelt.

  Inhalte:

  Gegenstand des Moduls sind epochen- und gattungsübergreifend die vielfachen Funktionen der Kunst Afrikas im historischen Kontext, etwa die abbildende, religiöse, ästhetische und politische Funktion. Das Proseminar behandelt gattungsübergreifend exemplarisch eine oder mehrere Funktionen der Kunst Afrikas im historischen Kontext. Das E-Learning vermittelt einen Überblick über die Geschichte der Kunst und visuellen Kulturen Afrikas und ihre Funktionen sowie ihre Rezeption. Das E-Learning wird von einer Übung mit studentischem Tutorium begleitet, in der das erworbene Wissen diskutiert und vertieft wird.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  E-Learning / - / wird empfohlen Übung mit begleitendem studentischen Tutorium / 2 SWS / wird empfohlen Proseminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Klausur (90 Minuten)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  zwei Semester / Einmal pro Studienjahr (E-Learning und Übung mit Tutorium im Wintersemester, Proseminar im Sommersemester) Schließen
  • 13601 Proseminar
    Schrift und Kunst, Cartoons, Comics und Graffiti (Tobias Wendl)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 163 Übungsraum (Koserstr. 20)
    

• Aufbaumodul Afrika: Epochen und Gattungen

  0375bB1.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse der Kunstproduktion und visuellen Kultur Afrikas einer oder ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse der Kunstproduktion und visuellen Kultur Afrikas einer oder mehrerer Epochen, die sie in größere kunsthistorische Entwicklungen und Zusammenhänge einordnen und anhand übergeordneter Fragestellungen analysieren können. Sie verfügen über Kenntnisse in einer Gattung und können gattungs- und medienspezifische Aspekte der Kunstproduktion reflektieren. Dabei beherrschen sie das Fachvokabular und wenden es an. Sie kennen die Instrumentarien kunsthistorischen und kunstethnologischen Arbeitens und sind in der Lage, diese objektbezogen anzuwenden. Sie haben Übung im Umgang mit Quellen und Sekundärliteratur, beherrschen die Technik des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul stellt Werke der Kunst und visuellen Kultur Afrikas anhand von zeitlichen Entwicklungen und/oder anhand von Gattungen (Plastik, Malerei, Textilkunst, Druckgrafik, Installation, Performance, Fotografie und Medienkunst, Architektur, Kino, Werbung, Textilien, Design) vor. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick über eine oder mehrere Epochen und/oder Gattungen. Das Seminar behandelt spezifische Epochen und/oder Gattungen exemplarisch und anhand individueller Arbeitsaufgaben.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwa 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester Schließen
  • 13600 Vorlesung
    Bildpraktiken und visuelle Kulturen Afrikas (Tobias Wendl)
    Zeit: Di 14:00-16:00 (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    
  • 13602 Seminar
    Künstlerische Interventionen und Aktivismus in Afrika (Tobias Wendl)
    Zeit: Do 16:00-18:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 320 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13604 Proseminar
    Afrikanische Positionen zwischen Kunst und Design (Verena Rodatus)
    Zeit: Mo 12:00-14:00 (Erster Termin: 08.04.2019)
    Ort: A 121 Übungsraum (Koserstr. 20)
    

• Aufbaumodul Afrika: Regionale und thematische Vertiefung

  0375bB1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse von den Objekten künstlerischer Produktion und ihren ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse von den Objekten künstlerischer Produktion und ihren historischen Kontexten. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Werke, können diese historisch-kritisch einordnen und analysieren. Die in den Einführungsmodulen vermittelten Kenntnisse sind nun vertieft, die Studentinnen und Studenten sind in der Lage, beschreibende Analysen und Interpretationsansätze zu erarbeiten. Sie haben Übung im Umgang mit Quellen und Sekundärliteratur, beherrschen die Technik des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit und sammeln erste Erfahrungen bei der Entwicklung und Umsetzung eigener Projekte.

  Inhalte:

  Das Modul stellt Werke der Kunst Afrikas anhand von übergreifenden Themenstellungen (z. B. Gattungsproblemen, Funktionen, Stilfragen etc.), spezifischen Kunstlandschaften, Künstlern und Künstlerinnen vor. In den Seminaren werden Problemstellungen und Entwicklungen der Kunst Afrikas sowie kunsthistorische Positionen kritisch erarbeitet und diskutiert. Dabei findet entweder eine regionale oder eine thematische Vertiefung statt, eventuell auch beides. In einem der Seminare können von den Studierenden eigene Projekte (z. B. Fotoessays, Ausstellungsanalysen, Künstlerinterviews) entwickelt und im Rahmen selbstständiger Recherchen in Museen, Archiven und Sammlungen durchgeführt werden. Die Seminare können fallweise auch vor Originalen stattfinden.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Seminar / 2 SWS / ja Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  schriftliche Ausarbeitung (etwa 3000 Wörter) oder Projektpräsentation

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13602 Seminar
    Künstlerische Interventionen und Aktivismus in Afrika (Tobias Wendl)
    Zeit: Do 16:00-18:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 320 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13604 Proseminar
    Afrikanische Positionen zwischen Kunst und Design (Verena Rodatus)
    Zeit: Mo 12:00-14:00 (Erster Termin: 08.04.2019)
    Ort: A 121 Übungsraum (Koserstr. 20)
    
  • 13601 Proseminar
    Schrift und Kunst, Cartoons, Comics und Graffiti (Tobias Wendl)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 11.04.2019)
    Ort: A 163 Übungsraum (Koserstr. 20)
    

• Vertiefungsmodul Ostasien

  0293bC1.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über vertiefte Kenntnisse in einem Themenfeld der Kunstgeschichte. Sie können ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über vertiefte Kenntnisse in einem Themenfeld der Kunstgeschichte. Sie können kunsthistorische Analysemethoden selbstständig anwenden, kunstwissenschaftliche Fragestellungen entwickeln und unter Hinzuziehung der relevanten Fachliteratur bearbeiten. Sie beherrschen die Präsentation von kunsthistorischen Thesen im Vortrag, die strukturierte Darlegung und Diskussion von Forschungsergebnissen und die Entwicklung eigener Interpretationsansätze in schriftlicher Form in Hinblick auf die Erstellung der Bachelorarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul behandelt vertiefend kunstwissenschaftliche Fragestellungen in historischer, theoretischer und methodologischer Perspektive. Die Vertiefungsvorlesung erschließt als Überblicksdarstellung ausgewählte Epochen und Themen. Das Vertiefungsseminar behandelt ein spezifisches Gebiet der ostasiatischen Kunstgeschichte (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Methoden) und ermöglicht den Studentinnen und Studenten die selbstständige Bearbeitung eines Themas in Vorbereitung auf die Bachelorarbeit.  

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Vertiefungsvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Vertiefungsseminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (ca. 4000 bis 4500 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13560 Wahlpflichtvorlesung
    Die Sprache ostasiatischer Kunstobjekte, Teil I (Jeong Hee Lee-Kalisch)
    Zeit: Di 16:00-18:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: Hs B Hörsaal (Koserstr. 20)
    
  • 13566 Vertiefungsseminar
    Gartenkunst und buddhistische Tempel in Ostasien (Jeong Hee Lee-Kalisch Annegret Bergmann)
    Zeit: Di 12:00-14:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 09.04.2019)
    Ort: A 121 Übungsraum (Koserstr. 20)
    

• Vertiefungsmodul Ostasien mit Mentorenqualifikation

  0293bC1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über vertiefte Kenntnisse in einem Themenfeld der Kunstgeschichte. Sie können ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über vertiefte Kenntnisse in einem Themenfeld der Kunstgeschichte. Sie können kunsthistorische Analysemethoden selbstständig anwenden, kunstwissenschaftliche Fragestellungen entwickeln und unter Hinzuziehung der relevanten Fachliteratur bearbeiten. Sie beherrschen die Präsentation von kunsthistorischen Thesen im Vortrag, die strukturierte Darlegung und Diskussion von Forschungsergebnissen und die Entwicklung eigener Interpretationsansätze in schriftlicher Form in Hinblick auf die Erstellung der Bachelorarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul behandelt vertiefend kunstwissenschaftliche Fragestellungen in historischer, theoretischer und methodologischer Perspektive. Die Vertiefungsseminare behandeln je ein spezifisches Gebiet der Kunstgeschichte (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Methoden, Stilfragen). Sie fördern die Intensivierung der eigenständigen wissenschaftlichen Arbeit und bieten den Studentinnen und Studenten die Möglichkeit der individuellen fachlichen Spezialisierung in Hinblick auf die Bachelorarbeit. Eines der Vertiefungsseminare dient der Vertiefung der Objekt- und Denkmälerkenntnis in Sammlungen/Museen in Berlin/Brandenburg, die die Studentinnen und Studenten bei der Fokussierung auf einen Gegenstand unterstützen kann und sie zugleich auf eine Tätigkeit als Mentoren vorbereitet. Anmerkungen: Das Vertiefungsseminar zur Mentorenqualifikation ist stets an eine fachnahe Zusatzqualifikation (ABV) geknüpft, in der die Mentoren Studienanfänger/innen durch die Berliner Museen führen.  

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Vertiefungsseminar / 2 SWS / ja Vertiefungsseminar (Mentorenqualifikation) / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (ca. 4000 bis 4500 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  Modul ohne Lehrangebot