WiSe 20/21: Kunsthistorisches Institut (WE 2)

• Einführungsmodul Afrika: Bildkünste

  0375bA1.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten können Werke der Bildkünste Afrikas unterschiedlicher Gattungen und Epochen ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten können Werke der Bildkünste Afrikas unterschiedlicher Gattungen und Epochen beschreiben. Sie sind mit dem terminologischen Fachvokabular vertraut und können es anwenden. Sie kennen unterschiedliche methodische Ansätze zur kritischen Reflexion des Forschungsgegenstands. Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagen des wissenschaftlichen Arbeitens und sind mit fachspezifischen Literatur- und Bildrechercheverfahren vertraut. Sie beherrschen die Grundlagen für die Ausarbeitung des kunsthistorischen Referats vor Originalen oder mithilfe einer Bildpräsentation sowie für die Erstellung einer schriftlichen kunsthistorischen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul führt in die Bildkünste Afrikas ein und stellt die verschiedenen Medien (Malerei, Zeichnung, Druckgrafik, Fotografie, Neue Medien, Kunstgewerbe, Skulptur und Plastik, Installation) epochenübergreifend von den Anfängen bis zur Gegenwart vor. Das Proseminar führt in die Geschichte der Bildkünste Afrikas sowie deren wissenschaftliche Terminologie, Theorie und Methodik ein. Im Mentorium wird das im Proseminar theoretisch vermittelte und praktisch eingeübte Wissen vor Originalen vertieft. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen einführenden Überblick in einen spezifischen Bereich der Bildkünste und dient der Erweiterung und Konsolidierung der im Proseminar erworbenen Kenntnisse.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Proseminar / 2 SWS / ja Studentisches Mentorium / 2 SWS / wird empfohlen

  Modulprüfung

  schriftliche Ausarbeitung (etwa 3000 Wörter): die

  Modulprüfung

  wird nicht differenziert bewertet

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13600 Vorlesung
    (V) Die "alte Kunst" Afrikas: Einführung und Überblick (Tobias Wendl)
    Zeit: Di 14:00-16:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13604 Proseminar
    (Ps) Bildkünste Afrikas: Grundkurs (Verena Rodatus)
    Zeit: Mo 12:00-14:00 (Erster Termin: 02.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    
  • 13607 Mentorium
    (sM) Einführungsmodul Afrika: Bildkünste
    Zeit: -
    Ort: keine Angabe
    

• Einführungsmodul Visuelle Kulturen Afrikas

  0375bA1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundkenntnisse der visuellen Kulturen Afrikas und beherrschen die ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundkenntnisse der visuellen Kulturen Afrikas und beherrschen die terminologisch korrekte Beschreibung. Sie kennen unterschiedliche methodische Ansätze zur kritischen Reflexion des Forschungsgegenstands. Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagen des wissenschaftlichen Arbeitens und sind mit fachspezifischen Literatur- und Bildrechercheverfahren vertraut. Sie beherrschen die Grundlagen für die Ausarbeitung des kunsthistorischen Referats vor Originalen oder mit Bildpräsentation sowie für die Erstellung einer schriftlichen kunsthistorischen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Proseminar führt in Terminologie, Arbeitstechniken und Methoden der visuellen Kulturforschung in Afrika ein und stellt verschiedene Manifestationen und Erscheinungsformen visueller Kultur (z. B. Architektur, Kino, Fotografie, Gebrauchsgrafik, Werbung, Mode) vor. Dabei wird die kulturkonstituierende Dimension des Visuellen ebenso in den Blick genommen wie seine medialen Voraussetzungen und Transfers. Behandelt werden auch die Wirkmächtigkeit von Bildern im Bereich der Populärkultur und die Anwendung bildtheoretischer Ansätze. Parallel zu dem im Proseminar theoretisch vermittelten und praktisch geübten Wissen bietet die Wahlpflichtvorlesung einen einführenden Überblick über einen spezifischen Bereich der visuellen Kulturforschung und/oder -theorie und dient damit der Erweiterung und Konsolidierung der im Proseminar erworbenen Kenntnisse.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Proseminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  schriftliche Ausarbeitung (ca. 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester   Schließen
  • 13601 Seminar
    (S) Moderne und zeitgenössische Künstler*innen Südafrikas (Tobias Wendl)
    Zeit: Do 14:00-16:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    

• Einführungsmodul Geschichte der Kunst Afrikas im Wandel ihrer Funktionen

  0375bA1.3

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagenkenntnisse zu unterschiedlichen Kunstregionen und Epochen ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagenkenntnisse zu unterschiedlichen Kunstregionen und Epochen sowie über einen Einblick in die unterschiedlichen Funktionen von Kunst in Afrika (z. B. die abbildende, religiöse, ästhetische und politische Funktion). Sie können auf dieser Basis Werke auf ihren jeweiligen historischen Kontext beziehen und haben ein Bewusstsein für fachspezifische problemorientierte Fragestellungen entwickelt.

  Inhalte:

  Gegenstand des Moduls sind epochen- und gattungsübergreifend die vielfachen Funktionen der Kunst Afrikas im historischen Kontext, etwa die abbildende, religiöse, ästhetische und politische Funktion. Das Proseminar behandelt gattungsübergreifend exemplarisch eine oder mehrere Funktionen der Kunst Afrikas im historischen Kontext. Das E-Learning vermittelt einen Überblick über die Geschichte der Kunst und visuellen Kulturen Afrikas und ihre Funktionen sowie ihre Rezeption. Das E-Learning wird von einer Übung mit studentischem Tutorium begleitet, in der das erworbene Wissen diskutiert und vertieft wird.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  E-Learning / - / wird empfohlen Übung mit begleitendem studentischen Tutorium / 2 SWS / wird empfohlen Proseminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Klausur (90 Minuten)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  zwei Semester / Einmal pro Studienjahr (E-Learning und Übung mit Tutorium im Wintersemester, Proseminar im Sommersemester) Schließen
  • 13602 E-Learning
    (E-L/T) E-Learning-Tutorium Kunst Afrikas (Tobias Wendl)
    Zeit: Mo 14:00-16:00 (Erster Termin: 02.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    
  • 13608 Übung
    (Ü) EM Geschichte Kunst Afrikas-Tutorium
    Zeit: -
    Ort: online (Webex)
    

• Aufbaumodul Afrika: Epochen und Gattungen

  0375bB1.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse der Kunstproduktion und visuellen Kultur Afrikas einer oder ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse der Kunstproduktion und visuellen Kultur Afrikas einer oder mehrerer Epochen, die sie in größere kunsthistorische Entwicklungen und Zusammenhänge einordnen und anhand übergeordneter Fragestellungen analysieren können. Sie verfügen über Kenntnisse in einer Gattung und können gattungs- und medienspezifische Aspekte der Kunstproduktion reflektieren. Dabei beherrschen sie das Fachvokabular und wenden es an. Sie kennen die Instrumentarien kunsthistorischen und kunstethnologischen Arbeitens und sind in der Lage, diese objektbezogen anzuwenden. Sie haben Übung im Umgang mit Quellen und Sekundärliteratur, beherrschen die Technik des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul stellt Werke der Kunst und visuellen Kultur Afrikas anhand von zeitlichen Entwicklungen und/oder anhand von Gattungen (Plastik, Malerei, Textilkunst, Druckgrafik, Installation, Performance, Fotografie und Medienkunst, Architektur, Kino, Werbung, Textilien, Design) vor. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick über eine oder mehrere Epochen und/oder Gattungen. Das Seminar behandelt spezifische Epochen und/oder Gattungen exemplarisch und anhand individueller Arbeitsaufgaben.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwa 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester Schließen
  • 13600 Vorlesung
    (V) Die "alte Kunst" Afrikas: Einführung und Überblick (Tobias Wendl)
    Zeit: Di 14:00-16:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13601 Seminar
    (S) Moderne und zeitgenössische Künstler*innen Südafrikas (Tobias Wendl)
    Zeit: Do 14:00-16:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    
  • 13605 Seminar
    (S) Masken und die Kunst der Maskierung in West- und Zentralafrika (Verena Rodatus)
    Zeit: Mi 12:00-14:00 (Erster Termin: 04.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    
  • 13606 Seminar
    (S) Antiimperiale Aspekte des Arts and Crafts Movement (Moya Tönnies)
    Zeit: Mi 14:00-16:00 (Erster Termin: 04.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    

• Aufbaumodul Afrika: Regionale und thematische Vertiefung

  0375bB1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse von den Objekten künstlerischer Produktion und ihren ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse von den Objekten künstlerischer Produktion und ihren historischen Kontexten. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Werke, können diese historisch-kritisch einordnen und analysieren. Die in den Einführungsmodulen vermittelten Kenntnisse sind nun vertieft, die Studentinnen und Studenten sind in der Lage, beschreibende Analysen und Interpretationsansätze zu erarbeiten. Sie haben Übung im Umgang mit Quellen und Sekundärliteratur, beherrschen die Technik des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit und sammeln erste Erfahrungen bei der Entwicklung und Umsetzung eigener Projekte.

  Inhalte:

  Das Modul stellt Werke der Kunst Afrikas anhand von übergreifenden Themenstellungen (z. B. Gattungsproblemen, Funktionen, Stilfragen etc.), spezifischen Kunstlandschaften, Künstlern und Künstlerinnen vor. In den Seminaren werden Problemstellungen und Entwicklungen der Kunst Afrikas sowie kunsthistorische Positionen kritisch erarbeitet und diskutiert. Dabei findet entweder eine regionale oder eine thematische Vertiefung statt, eventuell auch beides. In einem der Seminare können von den Studierenden eigene Projekte (z. B. Fotoessays, Ausstellungsanalysen, Künstlerinterviews) entwickelt und im Rahmen selbstständiger Recherchen in Museen, Archiven und Sammlungen durchgeführt werden. Die Seminare können fallweise auch vor Originalen stattfinden.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Seminar / 2 SWS / ja Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  schriftliche Ausarbeitung (etwa 3000 Wörter) oder Projektpräsentation

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13606 Seminar
    (S) Antiimperiale Aspekte des Arts and Crafts Movement (Moya Tönnies)
    Zeit: Mi 14:00-16:00 (Erster Termin: 04.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    
  • 13605 Seminar
    (S) Masken und die Kunst der Maskierung in West- und Zentralafrika (Verena Rodatus)
    Zeit: Mi 12:00-14:00 (Erster Termin: 04.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    

• Einführungsmodul Europa und Amerika: Architektur

  0114cA1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundkenntnisse der europäischen und amerikanischen Architektur mehrerer ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundkenntnisse der europäischen und amerikanischen Architektur mehrerer Epochen und kennen unterschiedliche Bauformen und Bauaufgaben. Sie beherrschen das terminologische Fachvokabular und können es in unterschiedlichen Gattungen der Architektur anwenden. Sie kennen unterschiedliche methodische Ansätze zur kritischen Reflexion des Forschungsgegenstands. Die Studentinnen und Studenten verfügen über Grundlagen des wissenschaftlichen Arbeitens und sind mit fachspezifischen Literatur- und Bildrechercheverfahren vertraut. Sie beherrschen die Grundlagen für die Ausarbeitung des kunsthistorischen Referats vor Originalen oder mit Bildpräsentation sowie für die Erstellung einer schriftlichen kunsthistorischen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul führt in die Architekturgeschichte Europas und Amerikas ein und stellt die verschiedenen Bauformen und -aufgaben (Architektur, Städtebau, Gartenkunst) epochenübergreifend von den Anfängen bis zur Gegenwart vor. Das Proseminar führt in Terminologie, Arbeitstechniken und Methoden der Architekturgeschichte Europas und Amerikas ein. Im Mentorium wird das im Proseminar theoretisch vermittelte und praktisch eingeübte Wissen vor Originalen vertieft. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen einführenden Überblick in einen spezifischen Bereich der Architekturgeschichte und -theorie und dient der Erweiterung und Konsolidierung der in Proseminar und Mentorium erworbenen Kenntnisse.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen

  Proseminar / 2 SWS / ja

  Studentisches Mentorium / 2 SWS / wird empfohlen

  Modulprüfung

  Schriftliche Ausarbeitung (etwa 3 000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester Schließen
  Modul ohne Lehrangebot

• Aufbaumodul Europa und Amerika: Mittelalter

  0114cB1.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse mittelalterlicher Kunst. Sie haben ihre in der ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse mittelalterlicher Kunst. Sie haben ihre in der Einführungsphase vermittelten Kenntnisse der beschreibenden Analysen und Interpretationsansätze vertieft und können diese anwenden. Sie sind in der Lage, historische Entwicklungen der Kunst des Mittelalters zu erklären und zu problematisieren. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Werke des Mittelalters und können diese historisch und kritisch einordnen sowie analysieren. Sie sind in der Lage, kunsthistorische Quellen sowie Sekundärliteratur auszuwerten. Sie beherrschen die Techniken des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul behandelt den kunsthistorischen Umgang mit künstlerischen Objekten vom Ausgang der Antike bis zum Spätmittelalter, historische Entwicklungen sowie Produktions- und Rezeptionsbedingungen. Im Seminar werden Objekte der Kunst des Mittelalters anhand von übergreifenden Themenstellungen (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Stilfragen), spezifischen Kunstlandschaften oder Künstlern und Künstlerinnen behandelt. Problemstellungen und Entwicklungen der Kunst des Mittelalters sowie kunsthistorische Positionen werden kritisch erarbeitet und diskutiert. Das Seminar kann fallweise auch vor Originalen stattfinden. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick zu einem spezifischen Thema der mittelalterlichen Kunstgeschichte.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung/ 2 SWS / wird dringend empfohlen

  Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwa 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13405 Vorlesung
    Islamic Perceptual Cultures (Wendy Shaw)
    Zeit: Mo 14:00-16:00 (Erster Termin: 02.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13408 Vorlesung
    Notre-Dame in Paris: Synästhesie des Sakralen (Christian Freigang)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13410 Proseminar
    (Un)Sterblich: Knochen und Gebein in mittelalterlichen Bildkulturen (Tina Bawden)
    Zeit: asynchron
    Ort: online, asynchron
    
  • 13411 Proseminar
    Skulptur des hohen Mittelalters in Deutschland (Maximilian Benker)
    Zeit: Do 18:00-20:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13412 Proseminar
    Funktion, Liturgie, Form: Hauptwerke der mittelalterlichen Skulptur im Bodemuseum (Christian Freigang)
    Zeit: Di 10:00-12:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    
  • 13440 Proseminar
    Religion and Art in Islam (Wendy Shaw)
    Zeit: 14-tägl. (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13459 Proseminar
    Schützen, verbergen, verzerren – Maske und Gesicht (Wolf-Dietrich Löhr)
    Zeit: Fr 10:00-12:00 (Erster Termin: 06.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13460 Proseminar
    Kanon. Konstruktionen der Kunstgeschichte in Wort und Bild (Wolf-Dietrich Löhr)
    Zeit: Di 10:00-12:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    

• Aufbaumodul Europa und Amerika: Neuzeit

  0114cB1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse neuzeitlicher Kunst. Sie haben ihre in der ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse neuzeitlicher Kunst. Sie haben ihre in der Einführungsphase vermittelten Kenntnisse der beschreibenden Analysen und Interpretationsansätze vertieft und können diese anwenden. Sie sind in der Lage, historische Entwicklungen der Kunst der Neuzeit zu erklären und zu problematisieren. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Werke der Neuzeit und können diese historisch und kritisch einordnen sowie analysieren. Sie sind in der Lage, kunsthistorische Quellen sowie Sekundärliteratur auszuwerten. Sie beherrschen die Techniken des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul behandelt den kunsthistorischen Umgang mit künstlerischen Objekten vom Ausgang des Mittelalters bis zum Beginn der Moderne, historische Entwicklungen sowie Produktions- und Rezeptionsbedingungen. Im Seminar werden Objekte der Kunst der Neuzeit anhand von übergreifenden Themenstellungen (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Stilfragen), spezifischen Kunstlandschaften oder Künstlern und Künstlerinnen behandelt. Problemstellungen und Entwicklungen der neuzeitlichen Kunst sowie kunsthistorische Positionen werden kritisch erarbeitet und diskutiert. Das Seminar kann fallweise auch vor Originalen stattfinden. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick zu einem spezifischen Thema der neuzeitlichen Kunstgeschichte.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung/ 2 SWS / wird dringend empfohlen

  Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwa 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13405 Vorlesung
    Islamic Perceptual Cultures (Wendy Shaw)
    Zeit: Mo 14:00-16:00 (Erster Termin: 02.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13408 Vorlesung
    Notre-Dame in Paris: Synästhesie des Sakralen (Christian Freigang)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13415 Proseminar
    Der Architekt.Profil eines Berufes von der Antike bis zur Gegenwart (Christine Beese)
    Zeit: Di 10:00-12:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13416 Proseminar
    Ästhetikkonzepte des italienischen Barock (Ulrike Müller-Hofstede)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13459 Proseminar
    Schützen, verbergen, verzerren – Maske und Gesicht (Wolf-Dietrich Löhr)
    Zeit: Fr 10:00-12:00 (Erster Termin: 06.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13460 Proseminar
    Kanon. Konstruktionen der Kunstgeschichte in Wort und Bild (Wolf-Dietrich Löhr)
    Zeit: Di 10:00-12:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13462 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Dürer - Zeugnisse, Viten und kunsthistorische Biographik (Arwed Arnulf)
    Zeit: Block (Erster Termin: 06.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    
  • 13467 Proseminar
    Über das Zeichnen von Architektur zur Zeit der Renaissance (Sebastian Fitzner)
    Zeit: Di 10:00-12:00 (Erster Termin: 10.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13469 Proseminar
    Zwischen Entfestigung und „embelissement“. Zur Stadtbaugeschichte der Residenzstadt Kassel im 18. Jahrhundert (Sebastian Fitzner)
    Zeit: Do 10:00-12:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online
    

• Aufbaumodul Europa und Amerika: Moderne und Gegenwart

  0114cB1.3

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse der Kunst der Moderne und der Gegenwart. Sie haben ihre in ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten besitzen fundierte Kenntnisse der Kunst der Moderne und der Gegenwart. Sie haben ihre in der Einführungsphase vermittelten Kenntnisse der beschreibenden Analysen und Interpretationsansätze vertieft und können diese anwenden. Sie sind in der Lage, historische Entwicklungen der Kunst seit der Moderne zu erklären und zu problematisieren. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Werke seit der Moderne und können diese historisch und kritisch einordnen sowie analysieren. Sie sind in der Lage, kunsthistorische Quellen sowie Sekundärliteratur auszuwerten. Sie beherrschen die Techniken des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Das Modul behandelt den kunsthistorischen Umgang mit künstlerischen Objekten seit der Moderne, historische Entwicklungen sowie Produktions- und Rezeptionsbedingungen. Im Seminar werden Werke der Kunst der Moderne und der Gegenwart anhand von übergreifenden Themenstellungen     (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Stilfragen), spezifischen Kunstlandschaften oder Künstlern und Künstlerinnen behandelt. Problemstellungen und Entwicklungen der Kunst seit der Moderne sowie kunsthistorische Positionen werden kritisch erarbeitet und diskutiert. Das Seminar kann fallweise auch vor den Originalen stattfinden. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick zu einem spezifischen Thema der Kunst der Moderne und Gegenwart.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung/ 2 SWS / wird dringend empfohlen

  Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwas 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester Schließen
  • 13408 Vorlesung
    Notre-Dame in Paris: Synästhesie des Sakralen (Christian Freigang)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13413 Proseminar
    Texte und Medien der modernen Architektur (Christian Freigang)
    Zeit: Di 12:00-14:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    
  • 13415 Proseminar
    Der Architekt.Profil eines Berufes von der Antike bis zur Gegenwart (Christine Beese)
    Zeit: Di 10:00-12:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13418 Proseminar
    Contemporary Art (Eric de Bruyn)
    Zeit: Di 10:00-12:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13419 Proseminar
    Selbsterschaffung, Zufall und Kontrollverlust in der Kunst- und Bildgeschichte (Dennis Jelonnek)
    Zeit: Di 16:00-20:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13420 Proseminar
    Globale Gegenwartskunst (André Rottmann)
    Zeit: Di 10:00-12:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13459 Proseminar
    Schützen, verbergen, verzerren – Maske und Gesicht (Wolf-Dietrich Löhr)
    Zeit: Fr 10:00-12:00 (Erster Termin: 06.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13468 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Erziehung zu Kunst, Technik und Geschmack – Architekturmodelle im Berlin des 19. Jahrhunderts (Sebastian Fitzner)
    Zeit: Mi 10:00-12:00 (Erster Termin: 04.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13601 Seminar
    (S) Moderne und zeitgenössische Künstler*innen Südafrikas (Tobias Wendl)
    Zeit: Do 14:00-16:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online (Webex)
    
  • 32101 Vertiefungsseminar
    Objects, Agents, and Audiences: Sculpture and its Expansions in the United States from the 1950s to 1990s (David John Getsy)
    Zeit: Mi 10:15-11:45 (Erster Termin: 04.11.2020)
    Ort: Online - zeitABhängig
    

• Aufbaumodul schwerpunktübergreifend: Praxisbezogene Studien

  0114cB2.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über grundlegende berufsfeldbezogene Kompetenzen und besitzen Grundkenntnisse ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über grundlegende berufsfeldbezogene Kompetenzen und besitzen Grundkenntnisse über einschlägige Institutionen, Organisationen und Unternehmen. Sie sind mit praktischen Anforderungen dieser Arbeitsbereiche wie etwa Leihverkehr, Ausstellungsplanung, museale Präsentation, Substanzsicherung etc. vertraut und haben durch die unmittelbare Arbeit mit Originalen kennerschaftliche Erfahrung und organisatorische Kenntnisse erworben. Sie verfügen über berufspraktische Qualifikationen wie Analysieren, Konzipieren, Präsentieren, Evaluieren. Sie haben praktische Fertigkeiten wie Objekterfassung, Recherche, Dokumentation, Projektplanung und -durchführung, kritischer Umgang mit und Verfassen von verschiedenen Textsorten (z. B. Protokoll, Bericht, Kritik, Essay), Vermittlung in unterschiedlichen Kontexten erworben. Die Studentinnen und Studenten verfügen über die Fähigkeit, im Team zu kommunizieren und ergebnisorientiert zu arbeiten, die Ergebnisse in angemessener Form zu präsentieren und ggf. erste berufsrelevante Kontakte zu knüpfen.

  Inhalte:

  In diesem Modul werden Anwendungsmöglichkeiten kunsthistorischen Arbeitens praktisch erprobt und zugleich theoretisch reflektiert (z. B. aus den Bereichen Museum, Denkmalpflege und Bauforschung, Ausstellungswesen, Kunstkritik und Journalismus, Kunstvermittlung, Kunsthandel und Archiv). Dabei erarbeiten die Studentinnen und Studenten zunächst die theoretischen Grundlagen und setzen sie dann in praktischen Übungen um. Die Praxisseminare vermitteln und reflektieren anhand von konkreten Beispielen Arbeitsprozesse der kunsthistorischen Praxis außerhalb der universitären Forschung (z. B. Ausstellung, Kunstvermittlung, Kunstkritik).

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Praxisseminar/ 2 SWS / ja

  Praxisseminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwa 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  zwei Semester / einmal im Jahr Schließen
  • 13423 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Einführung in das Berufsfeld. Provenienzforschung als Bestandteil kunsthistorischer Bestandssicherung sowie ihre politische, juristische und moralische Dimension (Meike Hoffmann)
    Zeit: Fr 10:00-12:00 (Erster Termin: 06.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13432 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Provenienzforschung zur Kunstsammlung Abraham Adelsberger (1863-1940) (Meike Hoffmann)
    Zeit: Do 16:00-18:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13438 Projektseminar
    Ausgewählte Themen und Fallbeispiele zur Provenienzforschung (Meike Hoffmann)
    Zeit: Fr 12:00-14:00 (Erster Termin: 06.11.2020)
    Ort: online
    

• Aufbaumodul schwerpunktübergreifend: Theorie und Methoden

  0114cB2.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten sind mit kunsthistorischer Methodologie und Methodik vertraut. Sie sind über ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten sind mit kunsthistorischer Methodologie und Methodik vertraut. Sie sind über die parallele Auseinandersetzung mit dem konkreten künstlerischen Objekt und der Historisierung kunsttheoretischer Ansätze imstande, die Geschichte der Kunst in ihrer Vieldimensionalität von Produktion und Rezeption zu reflektieren. Sie haben grundlegende Kenntnisse über die Geschichte des Fachs und seine interdisziplinären Vernetzungen. Sie sind in der Lage, Quellen und Forschungsliteratur sowie ihre eigene wissenschaftliche Arbeit kritisch zu reflektieren und eigene Fragestellungen zu entwickeln.

  Inhalte:

  Die Seminare in diesem Modul sind jeweils schwerpunktmäßig entweder der Kunsttheorie oder der kunsthistorischen Methodik gewidmet, wobei sich je nach Thema auch Überschneidungen der beiden Bereiche ergeben können. In Seminaren zur Kunsttheorie werden Quellenschriften sowie Geschichte und Gegenwart der Kunsttheorie behandelt. Untersuchungsgegenstände sind also theoretische Beurteilungen künstlerischer Objekte in ihrer Zeit und ihrem spezifischen Kontext, die Historisierung dieser Schriften, der Wandel und die Semantisierung bestimmter kunsttheoretischer Begriffe und Modelle sowie die Ausbildung künstlerischer Gattungen in Praxis und Theorie. In Seminaren zu Methodologie und Methodik (z. B. Stilkritik, Ikonologie, Rezeptionsästhetik, ethnologische Feldstudien oder auch die Reflexion von Kategorien wie Transkulturalität oder Gender) reflektieren die Studentinnen und Studenten verschiedene methodische Ansätze. Sie üben deren Anwendung, setzen sich mit Geschichte, Funktion und Rezeption methodischer Modelle und deren diskursiven Verortungen auseinander und diskutieren kunsthistorische Begriffe und Kategorien. Schließlich werden Praktiken und Erfahrungen des wissenschaftlichen Arbeitens besprochen und geübt.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Seminar / 2 SWS / ja

  Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwas 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  zwei Semester / einmal im Jahr Schließen
  • 13419 Proseminar
    Selbsterschaffung, Zufall und Kontrollverlust in der Kunst- und Bildgeschichte (Dennis Jelonnek)
    Zeit: Di 16:00-20:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13420 Proseminar
    Globale Gegenwartskunst (André Rottmann)
    Zeit: Di 10:00-12:00 (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13429 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Lektürekurs: Kunstgeschichte und postkoloniale Theorie (Karin Gludovatz)
    Zeit: asynchron (Erster Termin: 02.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13416 Proseminar
    Ästhetikkonzepte des italienischen Barock (Ulrike Müller-Hofstede)
    Zeit: Do 12:00-14:00 (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: online
    
  • 13426 S/HS (Seminar/Hauptseminar)
    Grundlagentexte der Kunstgeschichte (Lektüreseminar) (Peter Geimer)
    Zeit: Mo 14:00-16:00 (Erster Termin: 02.11.2020)
    Ort: online
    

• Einführungsmodul Ostasien: : Kunst und materielle Kultur

  0293bA1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über solide Grundkenntnisse zu den Gattungen und Epochen der Künste und zur ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über solide Grundkenntnisse zu den Gattungen und Epochen der Künste und zur materiellen Kultur Ostasiens in ihren lokalen und transkulturellen Verflechtungen. Sie haben an exemplarischen Objekten die wichtigsten Stile, Ikonographien und Techniken der Kunst und materiellen Kultur Ostasiens erlernt. Sie kennen unterschiedliche methodische Ansätze zur kritischen Reflexion des Forschungsgegenstands und haben sie in Übungen angewandt. Sie sind mit dem Fachvokabular vertraut und können es anwenden.

  Inhalte:

  In diesem Modul werden die Epochen und wichtigsten Gattungen der Kunst und materiellen Kultur Ostasiens eingeführt. Die Wahlpflichtvorlesung bietet einen Überblick zu ausgewählten Themen der ostasiatischen Kunstgeschichte und vertieft das im Proseminar erworbene Wissen in einem spezifischen Bereich. Im Proseminar wird die Kunst und materielle Kultur Ostasiens anhand der wichtigsten Epochen und Gattungen vorgestellt. Dabei werden übergeordnete Zusammenhänge in Rückgriff auf ausgewählte Fallbeispiele und beispielhafte Sekundärliteratur erarbeitet.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird dringend empfohlen Proseminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Klausur (90 Minuten)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester Schließen
  • 13560 Wahlpflichtvorlesung
    Medialität und Materialität der ostasiatischen Kunst (Jeong Hee Lee-Kalisch)
    Zeit: Di 16:00-18:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: Online-Lehrveranstaltung
    
  • 13561 Proseminar
    (PS) EM Ostasien: Kunst u. mat. Kultur (Piaopiao Yang)
    Zeit: Fr 12:00-14:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 06.11.2020)
    Ort: Online-Lehrveranstaltung
    

• Aufbaumodul Ostasien: Neolithikum bis Neuzeit

  0293bB1.1

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse zur Kunstproduktion, Architektur und visuellen Kultur einer ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse zur Kunstproduktion, Architektur und visuellen Kultur einer oder mehrerer Epochen vom Neolithikum bis zur Neuzeit. Sie können die in der Einführungsphase erlernten Methoden anhand einer spezifischen Fragestellung anwenden. Sie sind in der Lage, historische Entwicklungen der Kunst und der materiellen Kultur einer oder mehrerer Epochen vom Neolithikum bis zur Neuzeit zu erklären und zu problematisieren. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Kunst dieser Epoche/n und können diese historisch und kritisch einordnen sowie analysieren. Sie sind in der Lage, kunsthistorische Quellen sowie Sekundärliteratur auszuwerten. Sie beherrschen die Techniken des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Dieses Modul behandelt überblicksartig historische künstlerische Produktionen ebenso wie Aspekte der materiellen Kultur Ostasiens einer oder mehrerer Epochen vom Neolithikum bis zur Neuzeit. Die regionalen und transkulturellen Bedingungen und Verflechtungen werden ebenfalls berücksichtigt. Die Wahlpflichtvorlesung erschließt als Überblicksdarstellung ausgewählte Epochen und Themen. Das Seminar erarbeitet die künstlerische Produktion und die materielle Kultur einer oder mehrerer Epochen anhand von übergreifenden Themenstellungen (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Stilfragen), spezifischen Kunstlandschaften oder bestimmten Künstlern und Künstlerinnen. Problemstellungen und Entwicklungen der künstlerischen Praktiken sowie kunsthistorische Positionen werden kritisch erarbeitet und diskutiert. Das Seminar kann fallweise auch vor den Originalen stattfinden.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (ca. 3000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Wintersemester Schließen
  • 13560 Wahlpflichtvorlesung
    Medialität und Materialität der ostasiatischen Kunst (Jeong Hee Lee-Kalisch)
    Zeit: Di 16:00-18:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 03.11.2020)
    Ort: Online-Lehrveranstaltung
    
  • 13564 Seminar
    The Concept of Copy in East Asian Art (Piaopiao Yang)
    Zeit: Do 12:00-14:00, zusätzliche Termine siehe LV-Details (Erster Termin: 05.11.2020)
    Ort: Online
    

• Aufbaumodul Ostasien: Neuzeit bis Gegenwart

  0293bB1.2

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse zur Kunstproduktion, Architektur und visuellen Kultur einer ... Lesen Sie weiter

  Qualifikationsziele:

  Die Studentinnen und Studenten verfügen über Kenntnisse zur Kunstproduktion, Architektur und visuellen Kultur einer oder mehrerer Epochen von der Neuzeit bis zur Gegenwart. Sie können die in der Einführungsphase erlernten Methoden anhand einer spezifischen Fragestellung anwenden. Sie sind in der Lage, historische Entwicklungen der Kunst und der materiellen Kultur einer oder mehrerer Epochen von der Neuzeit bis zur Gegenwart zu erklären und zu problematisieren. Sie kennen die Produktions- und Rezeptionsbedingungen der Kunst dieser Epoche/n und können diese historisch und kritisch einordnen sowie analysieren. Sie sind in der Lage, kunsthistorische Quellen sowie Sekundärliteratur auszuwerten. Sie beherrschen die Techniken des kunsthistorischen Referats und der wissenschaftlichen Hausarbeit.

  Inhalte:

  Dieses Modul behandelt überblicksartig historische künstlerische Produktionen ebenso wie Aspekte der materiellen Kultur Ostasiens einer oder mehrerer Epochen von der Neuzeit bis zur Gegenwart. Die regionalen und transkulturellen Bedingungen und Verflechtungen werden ebenfalls berücksichtigt. Die Wahlpflichtvorlesung erschließt als Überblicksdarstellung ausgewählte Epochen und Themen. Das Seminar erarbeitet die künstlerische Produktion und die materielle Kultur einer oder mehrerer Epochen anhand von übergreifenden Themenstellungen (z. B. Gattungsprobleme, Funktionen, Stilfragen), spezifischen Kunstlandschaften oder Künstlern und Künstlerinnen. Problemstellungen und Entwicklungen der künstlerischen Praktiken sowie kunsthistorische Positionen werden kritisch erarbeitet und diskutiert. Das Seminar kann fallweise auch vor den Originalen stattfinden.

  Lehr- und Lernformen/ Umfang / Pflicht zur regelmäßigen Teilnahme

  Wahlpflichtvorlesung / 2 SWS / wird empfohlen Seminar / 2 SWS / ja

  Modulprüfung

  Hausarbeit (etwa 3 000 Wörter)

  Veranstaltungssprache

  Deutsch oder Englisch

  Arbeitszeitaufwand

  300 Stunden (10 LP)

  Dauer des Moduls / Häufigkeit des Angebots

  ein Semester / jedes Sommersemester Schließen
  Modul ohne Lehrangebot